Esta publicación ha sido diseñada y concebida en colaboración con el artista e incluye parte de su documentación personal. Es la única publicación que incluye una revisión crítica de su producción de films. En el libro, además, hay un tema transversal muy interesante: la relación del artista con la pintura de Goya, Las viejas o el tiempo. 
 
De hecho, la nueva portada en inglés muestra a Polke fotografiando esta pintura en el Museo de Bellas Artes de Lille (Francia).
 
Polke interpreta las imágenes de la realidad más que la realidad misma, satiriza las tendencias en la pintura contemporánea, cuestiona el papel del artista como autor e incorpora de manera crítica las imágenes que provienen de los mass media.
 
En inglés se ha realizado una versión actualizada y revisada a partir del libro publicado en 2005 por Ediciones Polígrafa.
Centrada en la aproximación creativa e intelectual de los más destacados artistas contemporáneos, la Colección 20_21 está integrada por una serie de monografías que abordan la interdisciplinariedad y los límites de la propia definición de arte, además de ofrecer un foro para la consideración crítica de la práctica artística contemporánea en su conjunto. Planteada desde un riguroso proceso de investigación, la colección presenta ensayos en profundidad sobre la obra de cada artista intentando abarcar, asimismo, el contexto en el que se produce.
 
Gloria Moure, directora de la colección, presta especial atención, además, al material de archivo de los artistas, a sus escritos y al proceso creativo de la obra.
 
Libros publicados en la colección: Marcel Broodthaers, Vito Acconci, Jannis Kounellis, Cristina Iglesias, Tony Oursler, Jeff Wall...
 

EXPOSICIONES:

*MoMA 
Alibis: Sigmar Polke 1963-2010
(19 abril - 3 agosto 2104)

*TATE Modern, de Londres
Alibis: Sigmar Polke 1963-2010
(1 octubre 2014 - 8 febrero 2015)

*Museum Ludwig de Colonia
Alibis: Sigmar Polke 1963-2010
(14 marzo 2015 - 5 julio 2015)

 
Edición actualizada en inglés
328pp./ 21.5x26cm./ 180il./ Tapa dura

ISBN:
9788434313378 English

60.00€
 

Portada del libro



 

Michael Snow es, sin duda, uno de los artistas vivos más importantes y una figura central en el arte norteamericano de la segunda mitad del siglo XX.

Desde la recepción del “Independent Film Award” (1968) concedido por la revista Film Culture, su trabajo se situó al nivel de las grandes figuras del cine experimental como Stan Brakhage y Gregory Markopoulos, y en compañía de otros dos artistas-convertidos-en-cineastas: el fotógrafo Robert Frank y el pintor Andy Warhol.

La imagen de Michael Snow que emerge en esta completa monografía es la de un renacentista contemporáneo. El propio artista plasmó esta diversidad disciplinar en un perfil escrito a finales de los sesenta: "No soy un profesional. Mis pinturas son realizadas por un cineasta, la escultura por un músico, las películas por un pintor, la música por un cineasta, las pinturas por un escultor, la escultura por un cineasta, las películas por un músico, la música por un escultor... a veces, todos trabajan juntos [...]”.

Mezclando humor reflexivo con una comprensión matizada de las muchas caras del arte contemporáneo, los textos  de Snow reconocen las dificultades a las que se enfrenta el artista al abordar las distintas disciplinas cuando hay “una tendencia hacia la pureza en todas estas prácticas como experiencias independientes”.

Utilizando una estructura de diecisiete capítulos, el artista hace un recorrido completo a través de su obra, escribiendo los textos, estableciendo las secuencias... una labor editorial que conoce muy bien, como podemos apreciar contemplando sus exquisitos libros de artista.

Sin duda, éste es un libro de referencia sobre uno de nuestros artistas más destacados.


>> Gloria Moure es una reconocida comisaria de exposiciones y editora. En los últimos diez años ha comisariado muestras y editado monografías de referencia sobre algunos de los más importantes artistas contemporáneos, entre los que se encuentran Sigmar Polke, Gordon Matta-Clark, Dan Graham y Marcel Broodthaers.

>> Bruce Jenkins es profesor de cine, video, animación y nuevos medios en el Art Institute of Chicago. Fue conservador de cine y vídeo en el Walker Art Center (Minneapolis), y actualmente prepara el catálogo razonado de las películas de Andy Warhol.

Una colaboración con [LA VIRREINA] CENTRE DE LA IMATGE

 

Michael Snow. Sequences

A history of his art
Gloria Moure
Ensayo por Bruce Jenkins Escritos por Michael Snow
376pp./ 0x0cm./ / Tapa dura

ISBN:
9788434313521 English

60.00€
 

Portada del libro